东晋画家和作家顾恺之：既是天才又是"傻子“
顾恺之是东晋非常著名的画家和作家，他被成为中国绘画和书法的鼻祖。顾恺之博学多识，擅长于山水画和人物画，他的绘画作品注重传神，主张以形写神。山水画在他的纸上浑然天成，人物画在他的画笔下栩栩如生。根据史书的记载，当时的人称他为三绝，分别是画绝、文绝和痴绝。
顾恺之画像
《顾恺之三绝》的文言文中，主要写了顾恺之三绝的主要内容，详细介绍了他会被称为三绝的由来。下面来看一下文章大致的内容。
顾恺之字长康，是东晋无锡人。顾恺之既有学识又有才气，人们问他关于会稽山的山和水的形状和外貌，顾恺之便说：“千山秀丽，万水争流。草和树木朦朦胧胧，就像是云朵和彩霞。”顾恺之非常吃甘蔗，都要先从根部吃起，人们感到好奇，他说这样才会渐入佳境。
顾恺之尤其擅长于绘画，而且画得出神入化。谢安非常其中他，认为自古以来没有人能跟他比。每次所画的人状，在当时都是非常有名的。曾经画裴楷的肖像，在脸颊上加上三根毛，看的人觉得非常有神韵。
顾恺之又十分相信小法术，认为求它必定就能得到。有人曾经给他一片柳叶来欺骗他：“这是蝉用来遮蔽自己身体的，你用来遮蔽自己，别人就看不见你了。”顾恺之很高兴，拿它来遮蔽自己的身体，以为别人就看不见他了，所以非常珍爱这片柳叶。
因此，世上的人称他有三绝：才绝、画绝和痴绝。
顾恺之作品欣赏
顾恺之，东晋著名的画家，出身于名门贵族，擅长于诗词歌赋、书法写作，有很多的才艺。他的绘画作品和绘画理论都有着很高的成就，使他在中国的绘画史上留下了浓重的一笔。他为人率真爽快，又有点痴呆，再加上他在绘画和诗文上有很大才华，因此人们称他为“三绝”，即痴绝、画绝和才绝。
洛神赋图
顾恺之的绘画作品非常多，比较有名的有《女史箴图》、《洛神赋图》等，都是后来用来模仿的作品，他的绘画理论著作有《魏晋胜流赞》、《论画》和《画云台山记》，为中国史上的绘画创作提供了深厚的知识基础。
《女史箴图》原来是清代皇宫中的珍藏品，但在火烧圆明园的时候落到了英国人的手中。作品主要是根据晋代文学家张华《女史箴》为创作依据，主要是讲妇女如何修身养性，修养自己品德的文章。该作品根据文章的段落内容来分段进行创作，跟现在的连环画有点相似。这幅作品非常注重人物内心精神世界的表达。后来人们把这种素净恬淡的线条，不加任何色彩的画法手法称之为“白描”。“白描”的画法也称为了绘画的基本功。
如今所保存的《洛神赋图》是宋代的摹本，但仍然还保留着魏晋时期的画风，是最接近原作的作品。此图是依据曹植的《洛神赋》来表达作者与洛神之间唯美的爱情故事。顾恺之的《洛神赋图》发挥了他超高的想象力，非常有诗意的将原作的意境表现了出来。
顾恺之的艺术成就
顾恺之是中国绘画历史上卓越的理论家，也是有名的大画家。他的绘画风格极其突出，有“顾家祥”的称号，同时也开创了“秀骨清像”的绘画风格。顾恺之具有现实主义的绘画精神和风格，是绘画历史上的大宗师，就像一颗灿烂无比的星星，永远照耀着中国的画坛。
顾恺之画像
顾恺之所创作的人物，从人物的形态上来看，比较修长、清瘦、俊秀;从人物的精神和气质上来看又具有风度和才华。在绘画的用笔上，他主张细腻的“春蚕吐丝”的画法，线条大小均匀，粗细变化不大，线条又十分流畅，给人一种轻快、明朗的装饰效果，同时又相互联通、相互紧密联系的特点，让人看了感觉非常有故事感。顾恺之的绘画理论的主要观点是注意人物的神态，内容主要是包括对人物的性格的理解，甚至人物所处的社会地位等等，同时又提出要用形态来传达神韵，用联想的方式来进行描绘等观点，从这些方面来解决传神的问题。
目前存在的顾恺之的作品有《女史箴图》的绢本，《洛神赋图》的绢本和《斫琴图》的绢本。所写的画论目前也仅存3篇，分别是《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》和《论画》。
顾恺之是中国古代非常杰出的画家之一，虽然他的原来的作品都已经流失，但是他的艺术成就仍然对后代有着深刻的影响，在我国的绘画史上的记载是不可能磨灭的。