裘盛荣

裘盛戎（1915－1971）：京剧表演艺术家，净角演员，裘派艺术的创始人。原名裘振芳，北京人，生于1915年，病逝于1971年，岁未过花甲。父亲为名净裘桂仙，是清末民初京城闻名，讲究唱法、吐字饱满有力、发音一丝不苟的铜锤花脸，也是京胡名家，曾多年为谭鑫培父子操琴。

基本资料

中文名：裘盛戎

国籍：中国

民族：汉

出生日期：1915

逝世日期：1971

职业：京剧表演艺术家

代表作品：《群英会》《铡美案》

主要成就：裘派艺术的创始人

裘盛戎裘氏京剧

父亲为名净裘桂仙

是清末民初京城闻名，讲究唱法、吐字饱满有力、发音一丝不苟的铜锤花脸，也是京胡名家，曾多年为谭鑫培父子操琴。

裘先生之弟裘世戎

自小便受到了父、兄影响，入科后，在老先生们的精心培育和裘盛戎的帮助下，进步很快，既能唱铜锤花脸戏又能演架子花脸戏，是“世”字班里的当家花脸。经常上演的剧目有《龙凤阁》《草桥关》《锁五龙》《恶虎村》及《大战宛城》等戏。他的唱、念、做以及扮相、风度都酷似其兄，只是嗓子略逊于盛戎，与其父、兄一起，被人们称为“裘门三杰”。解放后，长期在云南京剧团工作，现已去世。

裘盛戎长子裘鸣

后改名裘少戎，毕业于中国戏曲学校，师从孙盛文等老师，舞台形象嗓音酷似其父，曾与谭元寿、王玉敏等名家合作过《失空斩》《打龙袍》等剧目，在”纪念裘盛戎诞辰80周年”的活动中，抱病参演，颇受好评。1996年，因患肺癌恶化，在京逝世，年仅39岁。

少戎之子裘继戎

工铜锤花脸，毕业于北京戏曲学校，现经常活跃在京剧舞台上。

裘盛戎的长女裘红

幼年即入中国戏曲学校学戏，主攻青衣，师从于玉衡等老师，演过《二进宫》《玉堂春》等剧目，曾在北京京剧院工作。

裘盛戎五女裘芸继父音韵

自幼酷爱京剧，近年来常以票友身份粉墨登场，活跃于当今票界，颇受好评。

裘盛戎艺术经历

裘盛戎八岁开始从父学戏，父亲的严格要求，为裘盛戎后来的艺术发展打下了坚实基础。12岁，他就学会了20多出戏，进富连成科班时，本该轮“世”字科，因他带艺入科，升一级，按“盛”字排。在科里，经萧长华、孙盛文、王连平等教导，艺事更加精进，不久便有许多观众喜欢他的戏。当时科班上戏规矩，大轴是武戏，倒第二是生旦戏，他的戏如《探阴山》等则常破例放在压轴。

1933年出科后，曾搭班在杨小楼、金少山门下，另外还同四大名旦、四大须生及孟小冬、周信芳、盖叫天等大师以及四小名旦、叶盛章、叶盛兰、李少春、高盛麟、李玉茹、言慧珠等同台演出。其间一度倒仓，加之父亲的病逝等原因使他思想苦闷，在上海天蟾、黄金等剧场充当班底。尽管这样，他的才华和造诣依然为行内外人及观众所欣赏。20世纪40年代中期，金少山在上海演出，邀他合作《草桥关》《刺王僚》《白良关》，金少山鼓励他“好好干，将来前途远大”，并与他合灌唱片《真假李逵》。这期间，他还与周信芳有较长时间合作，从麒派表演中汲取艺术营养充实自己的花脸表演技艺。

1947年，裘盛戎创立了“戎社”，首演于北京三庆戏院，打炮戏即更名《姚期》的头二本《草桥关》。虽是老戏，但他在唱念做上都作了新的处理，演出时观众彩声连连，取得圆满成功。此后“戎社”经常在京津演出《铡美案》《战宛城》《打龙袍》《连环套》《牧虎关》《大探二》等戏，并将《姚期》多次改革加工，成为裘盛戎最具代表性之精品剧目。

新中国成立后，裘派艺术在党的“百家争鸣，百花齐放”的方针指引下得到发扬光大。他生前常说：“没有共产党就没有我裘盛戎的今天”。解放后，裘盛戎与谭富英携手成立了“太平京剧社”（后更名为北京京剧二团），二人并挂头牌，合作演出新戏《将相和》《正气歌》《除三害》等。1953年赴朝鲜慰问，1955年到香港演出。至上个世纪50年代中期裘盛戎的表演艺术已到达颠峰状态。

他曲己从人，高风亮节，为了强强联合，他奔走于马连良、谭富英、张君秋、赵燕侠等各位艺术家之间，积极促成了当时实力最强的艺术团体——“北京京剧团”。1956年，他加盟了被誉为具有全国最佳搭档“四大头牌”——“马谭张裘”的北京京剧团，并任副团长。在这个团里，马谭张裘四人有时轮流唱开场戏或上大轴，有一次裘唱大轴《坐寨盗马》，开场戏是张君秋的《女起解》，二出是谭富英的《碰碑》，倒二是马连良的《借赵云》，一时传为美谈。他们以极大的热情改编创编大量传世之作如《秦香莲》《赵氏孤儿》《官渡之战》《海瑞罢官》《赤桑镇》《姚期》《铡美案》《官渡之战》《将相和》《除三害》《南方来信》《壮别》《林则徐》《舍命全交》等，为戏曲艺术留下了宝贵的财富。1964年裘盛戎参加了现代戏《杜鹃山》的创作和演出，他在剧中创造了一个成功的艺术形象——乌豆。同期，他还创演了另一出现代戏《雪花飘》。

1966年，裘盛戎被打成“反动艺术权威”，隔离审查，并被抄家。北京京剧团出演《海港》，只让他担任B角高志杨，于是每逢此剧由B角演出时，观众就蜂拥前往，争睹艰难岁月中裘先生的风采。裘盛戎深爱他的事业，逝世前两年，他尚在“控制使用”中，还随《杜鹃山》剧组去湘鄂赣体验生活。不久，他被查出患有肺癌，1971年扩散到脑部。

裘先生生前留有大量录音资料，彩色电影《秦香莲》《群英会·借东风》中保存了他珍贵的表演艺术形象。

裘盛戎人物评价

裘盛戎被人戏称“傻子”，他性格内向、憨厚，凡和他相处的人无不用两个字评价他“好人”，就是对曾经伤害过他的人，他也是以德报怨宽厚包容。人们不但喜欢他的艺术，更赞誉他高尚的人品。

他受到党和国家领导人毛泽东、刘少奇、董必武、周恩来、彭真等人的亲切关怀。老舍、曹禺、谢添、赵丹、年维泗、张俊秀、史万春、孙福成、庄则栋、邱钟惠及出租车司机、掏粪工人、饭店服务员等都是他的朋友。在同行间他尊老爱幼，提携青年，尊重合作者，他一生热爱祖国，热爱人民，热爱戏曲艺术。尤其是新中国建立后，他满腔热情地投入到社会主义建设当中，他深入工厂、矿山、农村、部队，他上阵地、进坑道，积极参加抗美援朝慰问志愿军。党和人们也给与了他应有的荣誉，历任原北京京剧团副团长、全国政协委员、北京市人大代表。

梅葆玖：裘盛戎先生继承传统，并勇于创新，在四十多年舞台实践中，不断丰富和提高自己的表演艺术，博采众长，扬长避短，结合自身的条件，敢于突破，把京剧行的花脸艺术推向了一个前所未有的新高峰、新阶段。

裘盛戎代表剧目

裘盛戎是京剧花脸全才，唱念做打无一不能。在他一生演出的剧目中，除了人所共知的铜锤戏、包公戏外，还能上演架子花脸戏。

16岁和武生泰斗杨小楼同台演出《长坂坡》，扮演曹操。

经常演出的还有《李七长亭》中的李七、《取洛阳》中的马武、《盗御马》中的窦尔墩、《法门寺》中的刘瑾、《打严嵩》中的严嵩等。武花脸戏如《芦花荡》中的张飞、《落马湖》中的李佩、《取金陵》中的赤福寿等。

裘盛戎艺术特色

他继承传统，勇于创新，在四十多年的舞台实践中不断丰富改造自己的表演艺术，博采众长，扬长避短，结合自身条件敢于突破，紧扣时代脉搏，把京剧花脸表演艺术推向了一个前所未有的新阶段。是京剧史上继金少山之后，以净行挑班的第二位花脸演员。

“四功”之首的“唱”是裘派艺术最主要的组成部分。他的嗓音高亮醇厚，演唱技巧高超绝妙，唱腔挂味儿好听。他一改旧时花脸直腔直调的唱法，进行大量板式的创新，极大丰富了花脸的声腔表现力，对京剧的贡献有口皆碑。如《除三害》中的（二黄二六）、《林则徐》中的（二黄三眼）（反二黄）、《赵氏孤儿》中的（汉调二黄原板）《赤桑镇》中的（二黄快三眼）、《雪花飘》中的（二黄三眼）、《南方来信》中的（二黄快板）等，真正达到了以声传情，声情并茂的境界。翁偶虹先生评价说“腔虽老而因裘则新”；“旱香瓜——另个味儿”。裘盛戎的唱无论是在字的四声调势走向处理上，还是“松、空、通”的发声方法和共鸣上，以及韵腔技巧上的“提、挑、弹、蹦、滑……”等都是浑然天成，美不胜收。同时，他又是一个紧跟时代审美需求而变化的改革家，他从电影、话剧、曲艺、绘画、雕刻等艺术门类以及鱼鸟花虫，飞禽走兽的形态中吸收养分。并且以生活为依据运用变化程序，准确的把握各种人物性格，调动各种艺术手段，包括服装、盔头、脸谱、乐队等方面的改革，创作了许多栩栩如生的形象，成为一个艺术特色鲜明，风格独特新颖，剧目丰富，传人众多的艺术流派——“裘派”。

裘盛戎广收金派、郝派、侯派各派之长，又借鉴了老生、青衣唱腔，形成了铜锤、架子融为一体的新风格，最后创之为影响深远的裘派艺术。他打破了过去铜锤花脸的以“声”夺人的局面，提倡以柔衬刚，利用鼻、头腔共鸣，以声传情、寓情于声、声情并茂，人称“金嗓铜锤”。他把若干年来净角铜锤和架子、文与武两门界限打破，统兼二者，不但擅演铜锤的徐彦昭、包公，也能演架子的曹操、严嵩、刘谨，并能演武二花的张飞，他在《铡美案》中精彩的表演被誉为“活包公”。他为《赵氏孤儿》《除三害》《赤桑镇》等戏中开创的新腔，至今仍为戏迷所喜爱，并被广为传唱。

为了弥补身体矮小的不足，裘盛戎在唱念做表、脸谱、舞台调度上都下了很大功夫。他以唱念的气势、增加靴底的高度、蟒袍在肩部绣花、在台上尽量比同台演员趋前一步等方法，使所扮演角色在台上依然威风雄壮。

吴小如说：“裘派花脸不下数十，至今还没有一位能演得像裘盛戎本人那样声情并茂。”翁偶虹认为，“如果说金少山是一座高山，那裘盛戎则是一座更高的山，他取代了金少山，改变了金派30年统一天下的局面，雄踞净行之首，开了花脸一代新风。”