诗中有画画中有诗的诗人是谁？这句话是谁说的？(诗中有画画中有诗的诗人有哪些)

"诗中有画，画中有诗"出自苏轼之口，那么他到底读过谁的作品，并给予如此高的评价？这个人就是王维，唐代著名的诗人、画家。我们学生时代应该都在课本上学过王维的诗，但对他的画了解较少。但王维不仅精通诗画，对禅、乐也有很深的理解。可以说，王维的才华

真的是世间罕见。先简单说一下王维的生平，他的画有什么独到之处。有兴趣的话，来看看吧。

《南方之秀》中的钟兰田和《英国的赢家》中的王川。文学史上的名地辋川，位于蓝田县城南十余里，青山蜿蜒，峰峦叠嶂，奇花异草，野藤遍布山谷，飞瀑溪流随处可见。它不仅是秦楚奔流的屏障，也是达官贵人、文人墨客欣喜若狂的景区。此地原是初唐著名诗人宋的别业，后被王维买下。从那以后，他一直住在这里。唯有晚年清静，万务无忧"悠闲的生活。在宋其他行当的基础上，王维因势利导，种花木，堆奇石，建亭台楼阁，修建了蒙城坳、华子岗、竹里关、柴璐村等20处景观，把长20余里的辋川峡谷建成了一个农牧渔柴并举的文人园林典范。它很简单，世界无法与它竞争美丽。

开元十九年(公元731年)，21岁的状元王维带着积极的政治抱负和立业的远大理想，从家乡周浦(今郓城永济市)进入唐朝的经济文化中心长安。当初，在张九龄的支持下，李灌右拾遗，监制谏议，做了河西节度使。天宝时期拜吏部大夫，送人东西，一帆风顺。在安史之乱期间，他被迫接受了一个假职位。长安收复后，被控授中云太子。经过这一番折腾，王维渐渐消沉，打开了世界。四十岁以后，基本上侍奉母亲，在辋川度过了半官半隐的状态。

王维母亲去世后，于商元二年(公元761年)葬于东山坡。王维死后，她被葬在母亲墓南的一条小沟旁。王维的住所叫"文兴阁"如今，它已经不存在了，除了他在门前空地上种下的一棵银杏树，依然枝叶繁茂，正如他在诗中所赞美的:"文星截成束，香茅为结。我不知道大楼里发生了什么，但地球在下雨。"每当秋天来临，巨大的银杏树金黄一片，与西侧的观音寺银杏树遥相呼应，被称为"南山二星"让人突然想起当年的王击。

这本《新唐书传》记载:"(辋川)是一个很棒的地方，包括花子港，蠡湖，竹里关，六郎，山茱萸之旅和吴欣怡。"长期居住于此的王维，陶醉于辋川的山川幽谷与林泉，是孟浩然、裴迪、钱起"墨山泛水""练赋敲诗"、划船、鼓和钢琴演唱。他和裴迪为《辋川二十景》写了40首五言绝句，命名为《辋川集》。

王维在序言中说:"其余产业在辋川峡谷，其游览点有蒙城坳、华子岗、文兴阁、金竹岭、、木兰柴、聚宝盆、公怀磨、胡林阁、南澳、蠡湖、六郎、栾家来、金谢泉、白石潭、奥贝、朱莉阁等。"

这是王维自己编辑的一组诗。它精致独特，充满了五种独特的风格。它以辋川峡谷中的名胜为每首诗的标题，后人耳熟能详，如《竹楼》:"我独自倚在密竹中，弹着琴，哼着歌。太轻了，没有人能听见，除了我的伙伴，明月。"另一个例子是深山中的一个秋夜:空雨后的山新，站在秋天的傍晚。皎洁的月亮从缝隙中洒下清亮的光线，将喷泉清在岩石上。竹林铿锵，洗衣女归来，荷叶轻摇欲上轻舟。朋友的王子啊，当你在这里的时候，请尽情地在春天休息吧？。"该诗流畅自然，优美典雅，成为传世佳作。

《辋川集》以“原地”的命题有计划地描绘了一个山水群落，即以诗为景。这种创作形式是前所未有的。诗人的性格、心境和当时的特殊环境在二十首绝句中得到了全面的体现。群诗的漂泊可以描绘出他们心灵的轨迹，让人感受到他们情感的复杂变化。在这种半官方半隐居的生活中，诗人早年的远大抱负不复存在，积聚在心中的失望、希望、耻辱、怨恨、忧郁、沮丧全部化为"沉默"还有"安静"势必会让这组诗带上悲愤的色彩和基调。

诗人极力用辋川的精致优美的山水来驱散心中的障碍，却又难以完全走出阴影，这就使他的作品有一个无法回避的矛盾:诗人"空sad"；"忧郁"，那么"独自坐着""长啸"有了超脱，终于变成了深禅。

后人称王维"诗佛"既是王维诗歌中的禅意和宗教倾向，也是后人对他在唐代诗坛崇高地位的肯定。王维的诗在他生前和死后都很有名。《新唐书》最初称它们为"开元至天宝间功名鼎盛，与贵人以虚荣心迎之，王宁与薛以师友之道。"

唐代宗曾称赞它为"天下文宗"。杜甫也称他"最美的一句话全是图集"。唐朝末年，空Tu在《与王甲作诗评点》中更是对他赞不绝口"味道是清晰而复杂的，如果是清晰而深刻的"。就思想内容而言，王维的诗远非李、杜甫可比。在艺术方面，王维的确有他独特的成就和贡献。唐代刘长卿、大历十才子、姚合、贾岛等人的诗歌都不同程度地受到王维的影响。直到清代，王士禛推崇神韵说，实际上是把王维的诗当成了崇拜。

王维在创作《辋川集》的同时，也创作了一幅辋川图的画像。晚唐张彦远《历代名画笔记》说是在"清源寺的墙上，有一幅孤江图，笔法雄奇"因此，许多人将辋川图的原画流传在蓝田清源寺的墙上。在唐武宗统治时期，寺庙被毁坏，绘画也被毁坏。原作是什么样子，不得而知。现在人们看到的都是后世的翻版。

北宋黄庭坚《山谷诗跋》赞曰:"王墨自创辋川图，笔墨可谓精妙。"《辋川图》呈现了王维的山中生活理想，其连续场景处理的叙事方式符合景区山水的实际状态，也呈现了田园生活的启蒙历程。它完全不同于唐代普遍流行的平原和高远的单一山水画风格，也不同于传统的山水画册。开创了水墨山水画的形式，影响了北宋李的《龙眠山庄》、《赤壁赋图》等文人画。画坛南宗鼻祖"。

中唐朱在《唐代名画录》中说:"(王维)绘《辋川图》，幽谷，云水飞扬，意出尘埃，奇笔。"这是王维绘画的最早记录，但该书是根据"神、苗、能量和逃避"四味画师王维只是最好的，在吴道子和李思训的神下，他的绘画地位并不是很高。直到宋代，王维的画和王川的手卷才真正受到青睐。宣和太史馆只收藏了17卷李思训的画，却收藏了120多卷王维的画。自北宋以来，出现了许多版本的辋川图，且良莠不齐。郭中书《王维》中的辋川图是最重要的一部，郭本的笔细腻，和王维差不多。毫无疑问，他是继王维之后最能体会辋川山水魅力的画家。

苏轼曾经说过:"一首诗，味如神韵，有图在其中；看图，画中有诗。"对于王维笔下的王和，东坡一语中的。