打击乐器“磬”的来源是怎样的？(玉磬是什么打击乐器)

音乐艺术几乎是随着最初的生产斗争逐渐发生的。石器时代的祖先经常听到石头撞击的声音。"那些平凡的人，那些与生俱来的心。"人们会注意到里面有不同的音响。搭配得当后，特别悦耳，还具有消除疲劳、振奋精神的作用，有些人甚至会情不自禁地跟着跳舞。

《鲁春

秋》说:"姚下令用石头打石头，使之如神的玉盘之声，与百兽共舞。"虽然披着神话的外衣，但也有石器时代早期人的生活气息。最初的乐器是从石器中诞生的。

中国商周时期的乐器发展已经相当可观。据说当时使用的乐器多达六七十种，《诗经》中提到的乐器就有二十九种。其中打击乐器有21种，如编钟、编钟、鼓、铃、簧等。、六种演奏乐器(箫、管、胡、池、笙)和两种演奏弦乐器(琴、琴)。就材料而言，包括土、竹、丝、石、金、木。真是五颜六色，眼花缭乱。

1.在商朝，磬是只有皇帝和皇族才配享受的高级乐器。

现在我们经常用"锣鼓喧天"这个词用来形容热闹喜庆的场面。中国很早就出现了鼓和锣的种类。据说古时候易家有土鼓和草扎鼓槌。在生产劳动和军事活动中，鼓曾经占据着举足轻重的地位，但与过去编钟的地位相比，少了一点风骚。

这些古老的乐器，钟琴，除了偶尔的好奇和怀念，在现代乐队中几乎已经消失。但在古代是主要乐器。

1973年9月下旬，在河南省安阳市殷墟环水南岸发现一件殷代石磬。它由灰色岩石制成，两侧装饰有精致逼真的虎形图案。就艺术设计而言，它是古董级的珍品。其实在商朝，它是只有皇帝和皇族才配享受的高级乐器。

吊孔上方两侧吊绳多年磨损的痕迹和下巴面上无数的敲击痕迹，说明它曾经在石城金阙享受过敲钟吃饭的场面。除了石编钟，后来又出现了玉编钟，制作工艺也越来越精致。

第二，古人是怎么调骈的？

春秋时期有专门制作下巴的工匠，叫"青"。他们有一套创造平行的经验，例如，对于学校发音，有"如果它是向上的，就磨它的边，如果它是向下的，就磨它的端"的方法。

也就是说，当石磬的发音频率过高时，通过对磬的两侧进行打磨来减薄，以降低振动频率。当下巴的声音频率过低时，打磨其两端，使下巴相对厚实，这样可以提高振动频率，获得所需的下巴声音。

学过物理的人不难理解这一点，但要总结出三千年前的这套规律，可不是小事。有了这个保证"Pitch"古人只有准确把握音高高度的经验，才能欣赏到说话耳朵的摇滚音。

第三，"钟声"还有"编译"

在古代，编钟和编钟不仅是分开碰撞的，远在商周时期就已经出现。钟声"或者"编译"。也就是把几个大小不一的钟(或编钟)分阶段排列，挂在一个专门的架子上(叫做"虚拟")上。因为每只钟的音调都不一样，所以根据声谱敲击就能奏出美妙的音乐。这种组合乐器的演奏显然需要相当的技巧。据李周说，当时有一位音乐家教授。

1978年，在湖北省睢县的一座战国曾侯乙墓中，出土了几组编钟，64只，重2500多公斤。六个青铜佩剑武士用手支撑着钟架的横梁。整个遗迹保存完好，造型奇特，堪称奇迹。特别神奇的是，每只钟只要准确地打在钟上两个不同的音标位置(正面和侧面)，就能发出两种不同的乐音。上、中铃清脆响亮，给人明亮的感觉，下铃深沉、宽广、朴实。

另外，在河南信阳出土的一套十三口钟，春秋末期，每口钟也能发出两种声音。敲钟体的隧道部分，钟发出一种声音，敲它的鼓部分，发出另一种声音；两种声音的频率比大多在一比一点二左右。研究人员发现，钟体部分部位有打磨和锉磨的痕迹，调音方式符合声学规律。

可见，在钟表的制造上，中国古代工匠有着丰富的经验和创造。在周朝，制造钟表的人被称为"傅的"他们的经历被记录在《考·公基》中，为后人留下了宝贵的科学文化遗产。

4.为什么古代的音乐钟要做成瓦片一样的形状放在一起？

那时候，钟是青铜做的。为了获得良好的发音效果，他们摸索出了铜和锡的比例为6:1的经验数据。尤其是当他们知道"厚的震动，清的出来，奢的出来"发现钟体厚度和喇叭口大小与其振动、发音频率、浑浊度、压低度的关系。上面还写着:"钟厚则石；瘦了就播。"也就是说，如果钟太粗，声音太闷不亮，太细，声音太散不强，对音色不利。关于响度及其与传播距离的关系，在花王公基"钟大而短，其声短，钟小而长，其声舒而远。"这些都是符合声学原理的。

古钟的形制以雍钟著称，起源于西周中期。永中"铃身和铃把都很大，并逐渐收敛"其表面铸有精美的装饰图案，线条过渡优美流畅，灵感来源于巧夺天工的工匠，巧妙的构思，巧妙的作品。

但是，为了良好的音响效果，"古音乐钟像盒子(瓦片)一样平"。真相是什么？古人自有主张。但这套后来失传了，外行做钟，一味追求好看，都做成圆钟。"突然的敲击声不悦耳"。这个永恒的谜，直到到了沈括那里才解开。

多才多艺的科学家沈括也踏足音乐花园，留下了宝贵的足迹。据《宋史·曲艺·文化志》记载，他的《岳伦》、《琴谱》、《三谱》、《吕岳》等音乐作品均已失传。仅在孟茜碧潭，就保存了50多种有关音乐的记载。

这些作品虽然不是系统的音乐作品，但却包含了许多独到的见解，是中国音乐发展史上不可多得的珍贵遗产。沈括对古乐钟的发声进行了深入的研究，他正确地解释了为什么古乐钟是以瓦片的形状铸在一起的。从演奏效果来看，圆钟在被击打后的快旋律中容易产生声波干扰，而古代的扁钟则没有这个弊端。沈括对古乐钟读音的分析符合现代声学原理。