1980年4月29日：希区柯克逝世

阿尔弗雷德·希区柯克（1899年8月13日-1980年4月29日），出生于英国伦敦，导演、编剧、制片人、演员，拥有英国和美国双重国籍。

1920年以字幕设计员的身份进入电影界。1922年执导个人首部电影《第十三号》。1925年开始独立执导电影。1926年自编自导的悬疑片《房客》成为奠定其拍片风格的作品。1929年执导的惊悚片《讹诈》成为英国首部有声电影。1935年执导的悬疑片《三十九级台阶》为间谍惊悚片的形成奠定了基础。1938年凭借爱情悬疑片《失踪的女人》获得纽约影评人协会奖最佳导演奖。1939年赴美国发展电影事业。

1940年执导的悬疑片《蝴蝶梦》奠定其在好莱坞的地位，并获得第13届奥斯卡奖最佳影片奖。1941年拍摄惊悚片《深闺疑云》，影片获得日本电影旬报奖最佳外语电影奖。1948年独立制作个人首部彩色片《夺魂索》。1954年拍摄惊悚片《电话谋杀案》，并首度采用立体电影技术。1955年凭借悬疑片《后窗》获得第27届奥斯卡奖最佳导演奖提名。1958年自导自演的悬疑剧《希区柯克剧场第一季》获得第15届金球奖电视类最佳剧集奖。

1959年执导悬疑片《西北偏北》，该片获得圣塞巴斯蒂安国际电影节银海贝奖。1960年执导的惊悚片《惊魂记》标志着心理惊悚片成为恐怖电影的一个亚类型。1968年获得第40届奥斯卡奖欧文·撒尔伯格纪念奖。1971年获得法国荣誉军团骑士勋章。1979年获得奥斯卡奖终身成就奖。1980年被授予爵士封号。2007年被英国电影杂志《Total Film》选为“史上百位伟大导演第一位”。

人物评价

阿尔弗雷德·希区柯克特是一位伟大的导演，同时也是闻名世界的电影艺术大师。他富于幽默、擅长制造悬念的拍摄手法不仅风靡世界影坛，更被众多后辈导演争相模仿。早在无声电影时期，他就为英国电影艺术做出了巨大的贡献。进入美国好莱坞发展后，他充分发挥个人天赋与才华，不仅留下了许多传世之作，还成为悬疑惊悚片的代名词。

他擅长制造银幕上的紧张气氛，并通过巧妙的处理让观众也参与到影片的情节中。他在电影的悬念技巧设置、审美效应等方面都做出了很大程度的变革。此外，他还积极探索电影的叙事语言，引入弗洛伊德式的精神分析，甚至在特效制作上也引领风气。阿尔弗雷德·希区柯克是一位非比寻常的天才。他在恐怖片和悬念片这两个领域里都是当之无愧的开拓者，对于电影事业的发展起到了巨大的推动作用。

作为世界公认的恐怖大师，他创造了“惊悚文艺片”这一电影类型。他把惊悚、悬疑等元素融进纯粹的恐怖之中，再通过剪辑、音画配合等手段把恐怖片提升到了艺术电影的高度。作为悬念片大师，他一生都在致力于悬念电影的创作，并在这个类型片领域里开辟出广阔的通途。作为心理悬疑电影的奠基人，他突破好莱坞制片制度的束缚，创造并完善了制造悬念的艺术。作为一名电影技术高手，阿尔弗雷德·希区柯克对于电影技巧的运用达到了登峰造极的巅峰。

他的很多电影技巧不仅是学院派的必修课，也成为商业电影的典范。他巧妙的设置作品的结构，形成一种故事结尾曲折惊险、但又不乏黑色幽默场面的“希区柯克模式”。作为一位电影意识敏锐的导演，他从不因追求某种观念而淡忘了电影语言多元化的功能。他在电影中经常运用的元素包括金发女郎、悬念、窥视、性虐待、罪孽转移、婚姻危机、黑色幽默、线索道具、楼梯、阴影以及麦格芬，因此他也有着“世界电影技术专家”和“技巧百宝箱”之称。

在电影叙事方面，他不仅对悬疑电影的叙事手段进行了探索与开拓，还丰富了悬疑电影的表达方式，使得电影叙事在避免漏洞的同时又能有所创新。在影像设计方面，他是一位运用视觉语言表现悬念的天才。他通过剪接艺术处理暴虐镜头的手法不仅具有突破性和先锋性，还体现了其鲜明的个性。阿尔弗雷德·希区柯克具有独特的风格，被外界誉为“作者导演”的先驱。

他既能接受别人创立的美学思想，又能创造性地运用到自己的作品中。在他的作品中，表现主义与蒙太奇这两种技术都脱离了原先的源流，但却更具张力。希区柯克对于电影艺术的贡献不仅仅在于技巧方面，他还是一位对于人类精神世界高度关怀的艺术家。

作为一位擅长洞悉观众心理的导演，他娴熟的运用镜头语言将悬疑剧情、心理科学以及对现实社会的个人思考融入电影中，因此他不仅仅是心理大师，更是电影中的哲学大师。很少有人能够像他那样深刻地洞察到人生的荒谬和人性的脆弱。在希区柯克的精心设计之下，他的电影是生与死、罪与罚、理性与疯狂、纯真与诱惑、压制与抗争的矛盾统一体，因此他也被誉为“电影界的弗洛伊德”。