范迪安,男,汉族,1955年 9月生于福建,1973年参加工作,1979 年 4 月加入中国共产党,中央美术学院中国美术史专业硕士研究生毕业,文学硕士,现任中央美术学院院长,教授,博士生导师,全国政协委员、中国美术家协会主席,中国文艺评论家协会副主席,教育部艺术教育委员会副主任,中央文史研究馆馆员。
2018 年 12 月 23 日中国美术家协会第九届理事会第一次会议,当选中国美术家协会主席。2020 年 8 月 18 日,被聘请为中国文艺评论家协会顾问。2020 年 11 月 3 日,被聘请为第一届国家重大题材美术创作艺术委员会顾问。
2021 年 3 月,全国政协委员范迪安建立高层次艺术人才全程培养机制,深化改革人才培养模式。范迪安建议加快设立艺术学“专业博士”学位,培养“创作型”高层次艺术人才。
范迪安呼吁,实施“硕—博”学位连读,并建立高层次艺术人才全程培养机制。创作型人才的培养,需要长期磨砺艺术技能功力,积累创作经验,形成相对成熟的艺术创作方法论。不少作品从构思到完成需要长时间的精练和打磨,作为人才的培养需要“长时段”的教学与实践,为此应拓宽“硕—博”连读口径,完善贯通“硕—博”学位的机制。在人才选拔方面,他建议由“知识水平测试”向“综合研究素质与创造能力考察”转变;在教学中加强创作实践,围绕重大主题、艺术课题、艺术方法论等,着力培养学生的创作性思维和艺术创作能力。
何家英,1957 年出生于天津。当代中国画坛的著名工笔人物画家。自幼喜爱画画,1977 年考入天津美术学院绘画系学习国画,1980 年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员;现任中央文史研究馆馆员,中国美协副主席、当代工笔画协会副会长、中国艺术研究院博士生导师、工笔画研究院院长,天津美术学院教授,天津画院名誉院长,天津美术家协会副主席,天津美术馆名誉馆长,中国工笔画协会副会长。曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、中宣部“四个一批”文艺人才等荣誉。
自幼喜爱画画,1977 年考入天津美术学院绘画系学习国画,毕业后留校任教。1981 年加入天津美术家协会、中国美术家协会。1984 年当选为中国美协理事。1985 年任天津美协常务理事。1987 年之后先后任天津美术学院讲师、副教授、教授等。作品多次参加全国大型画展,并获得全国美展、文化部、天津鲁迅文艺奖及国外大展奖项。何家英在国际上也产生着正面影响且备受瞩目。曾在日本、韩国、英国、法国、美国、巴西、西班牙、印度等国家及中国香港、台湾、澳门地区举办联展和个展。2012年,作品《朝露桑》获法国卢浮宫卡鲁塞尔厅举办的国际当代美术展(法国沙龙展)金奖。2013年,受西班牙小萨马兰奇的邀请在西班牙举办个展。
擅长当代工笔人物画创作。他着眼于中西方绘画的相通之处,在两者的契合点上参悟因革,尊重传统而不束于旧范,问途城外而不流于追随。他的创作高扬写实精神,注重生命体验。作品刻画具微,布置谨重,人物清丽莹洁。他的写意作品也能别创新意,含蓄、虚豁、自然大方。作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注,为中国人物画的创新作了富有成就的探索。代表作品有《山地》《十九秋》《米脂的婆姨》《酸葡萄》《魂系马嵬》《秋冥》《朝 • 露 • 桑》《舞之憩》《杨开慧》等。已出版的画册有《何家英作品集》《何家英画集》《当代实力派画家——何家英》《名家手稿——何家英》《当代国画大师代表作品集》等。
苏士澍,1949 年 3 月生,满族,无党派人士,任全国政协常委、中央文史馆馆员,第七届中国书法家协会主席、中华出版促进会理事长、清华美院书法研究所名誉所长。1997 年至今,担任文物出版社副社长、社长,名誉社长。1997 年荣获中国文联“德艺双馨”百佳会员称号,同年享受国务院政府特殊津贴。
1999 年荣获国家人事部“有突出贡献青年专家”称号。
2008 年荣获国家新闻出版总署第十一届韬奋出版奖。
2010 年被评为 2010 中国书法十大年度人物。
自幼酷爱书法篆刻,少年时拜刘博琴先生为师,中青年后从师启功先生。多年来从事中国古代书法碑帖编辑出版工作。工作之余从事书法、篆刻的创作。苏士澍于书法诸体兼擅,尤长于篆隶。
其篆书雄浑厚重,含蓄深沉,氤氲着金石之气;隶书从汉碑入手,一笔一画,绝无苟苟;其行书飘逸洒脱,如行云流水。他还长于篆刻、治印,其篆刻作品笔势流畅,婉转清丽,而又不失朴拙大气之本色。苏士澍的书法、篆刻艺术创作既能谨遵法规,又能不断超越。其艺术作品的内容蕴含着强烈而新颖的时代感,形式则于严谨、平和的法度之中,糅入文人式的旷达放逸,形成一种富有深厚人文底蕴而又极具浓厚书卷气的独特美感。尤其值得注意的是,苏士澍的书法、篆刻艺术创作较好地将中国书法的传统形式与时代精神结合起来,以超越流俗、勇于创新的精神对传统书法形式与当代文化在题材内容、视觉美感上进行重构,完美地体现出中国传统文化置身于当代文化环境中的鲜活生命力,真正做到了“别开临池路一条”。
曾多次参加国内外各种大型书画展览,曾多次在日本、台湾及港澳地区举办个人展及书法讲学活动。
2008 年在全国政协举办“书写和谐守望家园——苏士澍金石书法求教展”。
2009 年在中国美术馆举办“歌颂祖国 弘扬文化——苏士澍金石书法汇报展”。
2011 年在中国文联举办“翰墨书香传播文化——苏士澍读书箴言书法展”。
2012 年在常州博物馆举办“江南龙城 地灵人杰——苏士澍书法艺术展”,“两岸同根,传承文化“——刘艺、苏士澍爱心捐助书法展”在北京政协礼堂隆重举行。
2014 年在全国政协举办“书写汉字 文化传薪——苏士澍推广汉字体验教育展”。
孙晓云 女,1955 年生于南京,三岁始承家传习书画,曾在农村插队五年,部队服役八年。中共十七、十八、十九大代表,中国文联第九、十届委员,现为中国书协主席,江苏省书协主席,江苏省政府参事,江苏省文联副主席,江苏省美术馆名誉馆长。全国书法展、兰亭奖评审委员,中国国家画院书法篆刻院副院长,国家一级美术师,享受国务院特殊津贴。中央美术学院博士研究生、硕士研究生导师,苏州大学博士研究生导师,南京大学中国书法研究院院长。
荣宝斋出版社出版《孙晓云书法绘画》作品集、《孙晓云书法精品选》
人民美术出版社出版《中国当代名家书法集孙晓云》
江苏凤凰出版传媒出版《孙晓云书小楷老子道德经》(八次再版)
中华传统德育经典——《老子道德经》《大学》《中庸》《论语》《孟子》等。
孙晓云是当代著名女书法家,从三岁开始就在母亲启蒙下学写书法,孜孜不倦近六十载。她视写字为“女红”,始终坚持传承文脉,回归传统,对各种书体的特征、要领准确理解,长期的实践与研究,逐渐形成自然的书风。这在她的小行草和小行楷书写中尤为鲜明,饱蕴着情怀和法度。专著《书法有法》自 2000 年以来,先后由华艺出版社、台湾未来出版社(繁体版)、知识出版社、江苏凤凰美术出版社、日本中央公论美术出版(日文版)等出版社出版,十六年来畅销不衰,先后二十次再版,印数突破十五万册,创全国书法理论书籍销售量纪录。
她以传统帖学功底与个人书法面貌,成为当今书坛的人物之一。自上世纪八十年代中期始,屡获全国大奖,在海内外产生重大影响。现任中共十七、十八大代表,中国文联第九、十届委员。被中共中央、国务院评为“全国先进工作者”,被中组部、中宣部、人社部、科技部评为“全国杰出专业技术人才”,被中国文联评为“全国德艺双馨文艺工作者”,获得中国书法最高奖“兰亭奖”“艺术奖”,获得江苏省委省政府首届“紫金文化奖章”。
“初心,是热爱,也是追求;是目标,也是动力。从展出的作品中,让我们感受到的是孙晓云严肃的态度、毕生的实践和溯本求源的精神;让我们感受到的是她继承传统经典书法的那份坚持;让我们感受到的是她“不忘初心”,让书法真正重新走进人们的生活,成为中华民族文化复兴的信念,这也正是她的书法立场与文化担当。
刘武,男,1963年出生,甘肃省兰州市人。大红袍画家,中国国宾礼特供艺术家,国家一级美术师。2013 年结业于中国美术学院花鸟创作高研班,师承博士生导师韩璐。
现为:
中国美术家协会会员;
甘肃省美协理事;
中国国画家协会副主席;
中国美院访问学者;
中国国家画院特聘画家;
西冷印社社员;
荣宝斋签约画家;
甘肃画院职业画家;
兰州大学客座教授;
中国国家书画院副院长;
2005 年,为抗日战争胜利 60 周年创作的作品获优秀奖,在军事博物馆展出并载入纪今册,作品献给中国人民抗日战争纪念馆 。
2006 年 9 月,在纪念长征胜利 70 周年中国书法美术大展中获银奖。
2008 年 5 月,作品在 " 盛世杯全国书画大赛 " 中获金奖并入编《盛世杯全国书画锦集》。
2009 年 1 月,两幅作品被评为金奖并被中国国学荟萃编委会收藏。
2021 年 3 月被书画艺术大师数据中心评为“中国新时代最具影响力艺术大家"称号;
2021 年 9 月,参加辛亥革命 110 周年两岸书画交流展 ,作品《荷香图》在此次书画交流展中展览。
2022 年 5 月被邀请加入《典藏。中国近现代名家书画典藏》(大红袍);
2022 年 5 月经中华人民共和国国宾礼艺术市场保护委员会评审,国画润格:230000 元/平方尺。
2022 年 10 月成为中国共产党第二十次全国代表大会重点推荐艺术家;
2022 年 10 月被国礼艺术家网聘为“国礼艺术家网特邀顾问”,并授与“国宝级艺术大师”荣耀称号;
2022 年 11 月《中国当代著名画家》刘武(大红袍)正式岀版发行,并被中国国家图书馆收录;
2022 年 11 月《国色天香》被中国国宾礼艺术中心收藏;