李煜最口语化的一首词，通篇浅白易懂，琅琅上口，却仍然惊艳千年
一、李煜的千古名篇
李煜被誉"千古词帝"，确是实至名归。在中国浩瀚的词史上，他的词帝地位无可撼动。他的词分为前后两期，前期的词，多描写帝王宫廷生活，语言明快、形象生动、用情真挚、风格柔靡；后期的词，多倾泻失国之痛，抒发去国之愁，语言伤感、沉郁哀婉、感人至深。
前期词作如《菩萨蛮·花明月暗笼轻雾》：
花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。划袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教郎恣意怜。
这首词把一个女子在一个花好月圆的夜晩，偷偷跑去见心爱之人的自然与率真，表现得淋漓尽致，词的风格旖旎、唯美柔靡，却又不失生动形象，与千古才女李清照的《点绛唇·蹴罢秋千》一词能相媲美。
后期词作如《虞美人·春花秋月何时了》：
春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
这首词把一个囚禁帝王的亡国之苦、去国之愁，表现得非常凄美悲壮，词的风格伤感沉郁、唯美动人，实属千古绝唱。其词前后风格囧异，各具特色，但均不失为千古佳篇。
二、李煜的《相见欢·无言独上西楼》
李煜有一首最口语化、最浅白易懂、最琅琅上口，也是最为流传千古的佳篇《相见欢·无言独上西楼》。
无言独上西楼，月如钩。 寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。
这首词以白描见长，通篇最富口语化，最浅显易懂，却也是千古绝唱、惊艳千年，至今仍令男女老少，随口吟诵、琅琅上口。李煜作这首词时，南唐已亡国，南唐将领已归宋，他成了阶下囚，终日被禁锢，备受屈辱，遍历愁苦。他愁云惨雾、以泪洗面，每天醒了愁，愁了哭，哭了写，把自己的满腹愁绪，融进诗词里。
01、无言独上西楼，月如钩。
默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼。词牌名相见欢存疑，因为咏的是离愁别绪，但不影响我们欣赏词作。"无言独上西楼，月如钩。"最浅白易懂的词藻，却生动的写出了李煜默默无言的寂寞孤单冷，一个"独"字在这里非常形象，体现了李煜的孤单和凄凉，同李清照的"轻解罗裳，独上兰舟"中的"独"字有异曲同工之妙。是啊，想想以前宫廷繁华旖旎的日子，再看看如今形单影只的我，只有一弯如钩的冷月相伴，多么大的落差，多么的悲凉孤单啊，可怜薄命为君王。
"西楼"在古诗词中常指美好事物，与爱情等有美丽的缘分，如李清照《一剪梅·红藕相残玉簟秋》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”中的“西楼”写尽了凄美相思之愁。而李煜在这里却只能"独上"，写尽了孤单及思念故国之愁。"月如钩"，李煜在这里是借月抒发思念故土之愁。古诗词人多以月抒发情感，如李白《静夜思》：”举头望明白，低头思故乡“，抒发的是思乡之情；张九龄《望月怀远》：”海上生明月，天涯共此时“，抒发的是思亲之情，等等。
02、寂寞梧桐深院锁清秋。
03、剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。
那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。最后这几句是千古名句，现代人多以此来表达自己的愁思。这几句也是白描，用语简单浅显，但却意犹未尽的表出了李煜莫名的愁绪和痛苦。但就是这么浅显的词，我们一般人却是万万写不出来的。在这里，李煜的愁是用"剪"的，剪字用得太棒了，李煜把愁绪比作丝状物或其他物品，是可以用剪刀来剪的，但这种愁绪又是"剪不断、理还乱"，太难以名状了，说不清，道不明，怎么弄都不行，这种滋味真的是很难受、很痛苦啊。
"怎一个愁字了得"？李煜用白描手法写出了"愁的乱"，他在《虞美人》："问君能有几多愁？恰似一江春水向东流"，不仅写出了"愁的长"，还写出了"愁的动"态。古代诗人写愁写得好的还有，李白《秋浦歌》："白发三千丈，缘愁似个长"，用豪迈夸张的手法写出了"愁的长"，愁绪和三千丈的白发那样长，李白还有写愁长度的《横江词》："横江欲渡风波恶，一水牵愁万里长"。
赵暇："夕阳楼上山重叠，未抵闲愁一倍多"，写出了"愁的大"，蜿蜒起伏、层峦叠嶂的群山高峻突兀，却抵不上愁的一半体积大。李清照《武陵春·晚春》："闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁"，写出了"愁的重"，凝聚滞重，连舟也载不动了；古代关于写愁的，还有很多佳句，如朱敦儒的："莫将愁绪比飞花，花有数，愁无数"，写出了"愁的多"；还有描写愁的声音和色彩的，都是名篇佳句、令人赞叹。
三、李煜的词作，中华之瑰宝。
李煜是中国词史上罕见的千古词帝，他为中国的词史增添了太多的惊艳与色彩，他的词广为世人传诵、喜爱和研究，实为中华文化之瑰宝。