当东方武术遇见西方芭蕾，舞剧《训诫三则·聂隐娘》讲述侠义的力量
10月28日，由上海国际舞蹈中心剧场委约、青年舞蹈编导郑杰创作、很难满意戏剧工作室和郑杰舞蹈剧场联合出品的舞蹈剧场《训诫三则·聂隐娘》在上海国际舞蹈中心大剧场首演。
这部作品汇聚了国内顶尖的创作团队与明星舞者，并将太极、武术与古典舞、现代舞、芭蕾等多种舞蹈元素结合，讲述了一个具有东方美学的武侠故事。
舞剧《训诫三则·聂隐娘》改编自唐代裴铏所著《传奇》。晚唐贞元年间，藩镇割据，乱世飘摇，寻仙问道之风盛行。魏博镇大将聂锋之女聂隐娘失踪五年后被一神僧（师傅）送回，同门空空儿以侍女身份随行。五年间，隐娘跟随师傅习得高超剑术。
隐娘事迹惊动魏博，魏帅田季安将隐娘及同师门空空儿招于麾下，为魏博效力。不久，隐娘和空空儿出行，偶遇一磨镜少年，并决意与磨镜少年成婚。大婚之夜，隐娘收到了刺杀陈许节度使刘昌裔的密令......
与原著相比，此次舞蹈剧场《训诫三则·聂隐娘》则以唐传奇文本为基础，全剧以聂隐娘为叙事主体，以聂隐娘的自我觉醒和成熟为主线展开。聂隐娘在师傅、空空儿、磨镜少年和刘昌裔的故事关系中推进。刺客空空儿和精精儿的角色被融为一体，以聂隐娘同门身份重新设定，增强了角色的戏剧性和与聂隐娘的冲突感。而磨镜少年作为爱情主线，成为推动聂隐娘自我意识觉醒的一股力量。师傅作为聂隐娘自我觉醒的制约力量，成为与充满智性的刘昌裔形成对峙关系。
为了使舞剧得到更传神的诠释，郑杰在演员的挑选方面进行了大胆尝试，邀请5位来自不同表演训练体系的演员加入，曾在德国慕尼黑芭蕾舞团驻演的明星芭蕾舞者刘子玥，兼具中国古典舞和芭蕾舞训练的《舞蹈风暴》明星舞者张渊博，资深现代舞演员韩丽娜、何嘉俊，以及专业武术演员、影视演员许翔。
导演郑杰表示，在选角时并非最先考虑舞种，而是按照人物性格和气质的契合度挑选。“原本我还以为他们一起搭档会有冲突感，没想到刚训练了一天演员们就跟我说不用练了，可以排起来了。大家很快就找到了角色的感觉，这是很奇妙的过程。”
由于剧中舞种的丰富性，演员们在排练时需要掌握更多本专业外的舞蹈风格，芭蕾舞出身的刘子玥时常被导演纠正外八字的走姿。“聂隐娘是一个内心丰富，却喜怒不形于色的人，我很喜欢这种理性的调性。我接触西方舞蹈时间太久了，习惯了芭蕾舞那种从头顶到脚尖无限延伸的感觉，而武术和太极恰恰要求气息的下沉，挑战很大，但这也正是其中的魅力所在。”
武术专业出身的许翔时而是大家的“武术指导”，时而又会被芭蕾舞折磨得晕头转向。“因为不同专业出身的舞者发力方式都不一样，我跳舞总会有种僵硬的感觉，需要花时间练习柔软度。”采访现场，他演示了自己向芭蕾舞演员学习的常规动作“二位蹲”，扎马步的姿势基础上，需要两只脚外开呈180度，“你整个人要变成二维的平面，这太难了！”
除了舞蹈之外，这部舞剧的音乐也十分具有武侠风，以中国传统乐器古琴、箫、巴乌以及中国打击乐为基础，辅以电子音乐，进行了东西方音乐的结合。过程中还有一个小插曲：音乐设计符特此前在西双版纳跟随乐队演出，因疫情被临时隔离在民宿里。手边没有乐器，他就找了一把三弦自己调了调音，就创作出了剧中最俏皮的一段配乐。
特殊时期，一个作品时常需要克服诸多困难完成编创和演出，《训诫三则·聂隐娘》也不例外。但上海国际舞蹈中心剧场青年孵化平台为这些坚持梦想的青年艺术家提供了平台和扶持，让很多优秀的作品得以和观众见面。郑杰说，越是不容易的事，越觉得应该去做。“况且所有主创和演职人员都给了我很大信心，这个作品不只有我一个人的力量。”
今晚，《训诫三则·聂隐娘》将继续在上海国际舞蹈中心上演。一起走进剧场，探寻乱世之中刺客隐娘的成长与觉醒。