毛泽东的诗词境界如何？能够媲美古时哪位诗人？

文韬武略最英明，

词赋诗联融会精。

意境渊源深博达，

真情盈溢盎然生。

这是我对毛主席诗词意境的认识和概括。

中国有史以来欲与毛主席以诗词论比，我仅用四个字回答:世代无双。

如何看待幼儿园学习文言文老子的哲学思想？

谢悟空问答邀，如何看待幼儿园学习文言文，学习老子的哲学思想？对此问题，在下的看法是顺其自然，即不反对也不鼓励。如若有人教，又有人愿意送他的孩子去学，这个是值得庆幸的了。至于有人说小孩子懂什么，去学也学不到什么。这样认为的人其实是真的不懂教育，在古代，老祖宗们就知道小孩教育越早越好，就知道胎教的重要，孔子说童蒙养正，小孩子念古文，就好比在他的纯真的心田里播下纯洁的种子，等他长大后自会开花结果。当然，在下并不鼓励每个小孩都去学，但应该鼓励有人去学，希望古代的优秀文化不会在这个时代断层，能传承下去，不然，当代之人以后有何面目见祖宗呵！

中国古代文人对宇宙的态度即科学又哲学，国画作品中没有过描绘星空的作品吗？为什么？

（汉代壁画）

感谢邀请。“国画”是“中国画”的简称。

就技法来说，有工笔、写意、勾勒、设色、水墨等区别；其中的设色，又可分为金碧、青绿、没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。

就形式来说，含卷轴、册页、扇面、屏幛、壁画等几类。

在“国画”中，描绘星空的作品确实不多，但并非没有。

一“国画”，一般认为经历了这样几个阶段

人物画，自晚周至汉魏、六朝，渐趋成熟。

山水、花卉、鸟兽画等，至隋唐之际，始形成独立画科。

水墨画，因五代、两宋画派竞出而逐渐流行，山水画成为大科。

文人画，始于唐代，发展于宋代，元代大盛，且画风转向写意。

明清之时，文人画继续发展，但更强调“达意畅神”。

（汉代壁画）

二“国画”的作者，大体上包括三个群体画工、院体画师、文人。

画工，指以绘画为职业的艺术工人，民间称“丹青师傅”。按社会地位来分，有民间画工和宫廷画工。宫廷画工，汉代称“尚方画工”或“黄门画者”。具体还可以分不少工种，如壁画工、漆画工、瓷画工、年画工、灯扇画工、雕刻画工等等。画工，史籍偶见记载，但名声卓著，如春秋战国鲁班；西汉毛延寿；东汉卫改；唐代宋法智、宋文君；北宋赵大亨；南宋萧照；元代马君祥和儿子马七、张遵礼；明代路洪、河忠；清代张文辉、张太古、梁廷玉等。年画方面，亦有一干著名画工。

院体画师，指南宋翰林图画院及其之后的宫廷画家。他们作画讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻。鲁迅说，院画，“萎靡柔媚之处当舍，周密不苟之处是可取的”。大概也因受到诸多限制，院体画师，成为大家的反而罕见。

文人，指创作“文人画”或称“士夫画”的画家。唐代王维为始创者。北宋苏轼称此类画为“士夫画”。明董其昌则成为“文人之画”。清末民初的陈衡恪总结说，“文人画”有四个要素，即人品、学问、才情和思想。不能不说，很多作画的文人，是看不上画工和院体画师的。

（汉代石刻）

三

其实，“国画”很早就逐渐形成了自己的“艺术哲学”或叫“绘画美学”。其核心，是强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，追求融化物我，创制意境，以形写神，形神兼备，气韵生动。

不过，画家的三个群体，第一，是由“市场需求”决定的；第二，绘画的题材，必然也受到“市场需求”的导引和限制。

就画工来说，严格来说，就是“凭手艺吃饭”。画的再好，不过是受雇的机会比较多，工钱比较高而已。从创作内容上，“雇主”让画什么就画什么，画好、画得“雇主”满意是根本原则。根据自己的想象、愿望画如月星辰和天空，这种可能性为零。画工们，只能在绘画过程中，按照通行的“美学”标准来提高自己的画技。

就院体画师来说，本来就是御用，圣上喜欢什么、需要什么就画什么，哪还敢有非分之想，任意画个日月星辰，搞不好就掉了脑袋。所以，“院体画”多以花鸟、山水、、宫廷生活及宗教内容为题材，几无其他。

（汉代壁画）

四画“文人画”的文人们，细化了前面说到的“国画”“艺术哲学”或叫“绘画美学”，并突出了“文人”的特点。

“文人画”，多以山水、花鸟、梅兰竹菊和木石为题材，借以抒发“性灵”或个人的抱负，间或寓有对民族压迫或对腐朽统治的愤懑之情。因此，这些画家，标举“士气”、“逸品”的旗号，崇尚品藻，讲究笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，重视文学和书法修养在画中的体现，追求意境的表现。“文人画”作家的这种美学追求，使他们不太会选择不很适合表达其思想主旨的日月星辰方面的题材。

归结起来，画作的“市场需求”、画家群体的组成、画家不同群体的不同追求，使在这些画家笔下，描绘日月星城的画作，几乎没有。

最有可能画日月星城的，是庄子和屈原，可惜没发现他俩有画作传世。

（汉代壁画）

五唐代张彦远，在《历代名画记》里，将以往画作归为“六门”，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟。

北宋的《宣和画谱》，归为“十门”，即道释门、人物门、宫室门、番族门、龙鱼门、上水门、畜兽门、花鸟门、墨竹门、蔬菜门。

南宋邓椿的《画继》，分为八类，即仙佛鬼神、人物传写、山水林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果草药、小景杂画。

元代汤的《画鉴》说：“世俗立画家十三科，山水打头，界画打底。”界画，之一种作画手法，起于魏晋，以界尺引线，故称“界画”。

明代陶宗仪在《辍耕录》里说：“画家十三科”是“佛菩萨相、玉帝君王道相、金刚鬼神罗汉圣僧、风云龙虎、宿世人物、全景山林、花竹翎毛、野骡走兽、人间动用、界画楼台、一切傍生、耕种机织、雕青嵌绿。”

除十三科之外，实际上，还有“杂画”一类。

不论哪种分类，都没有日月星辰的安身之处。

（敦煌壁画）

六但如本文开头所说，在“国画”中，描绘星空的作品确实不多，但并非没有。

这就是壁画。

中国壁画，是“国画”中的重要组成部分。

东汉王充《论衡.订鬼》说，黄帝时“门户画神荼、郁垒与虎”，这当指早期壁画。《周礼》曰：“师氏居虎门之左司王朝”，也是指壁画。

从发现的考古遗址看，有秦咸阳宫殿壁画残片；西汉卜千秋墓及洛阳王城墓，出土了完整的壁画。

（敦煌壁画）

还有敦煌莫高窟壁画。

中国壁画，遗迹分布地域广泛，数量可观，题材丰富广泛，时间前后延续近两千年。

这些壁画，多描写历史人物及故事，神话传说和帝王贵族的奢华生活，表现了生产、战争、社会习俗等内容，间有神灵异兽、山川花木。请注意，还有日月星辰等。寺观、石窟壁画，以释道神仙和宗教故事为主，也结合日月星辰的描绘。

壁画的画者，多为官府画师和民间画工，除少数可知其名外，如前面说到的唐代画工宋文君，为敦煌一百九十六石窟壁画的创制者，其他大多湮没无闻了。

（敦煌壁画）

壁画，是中国画中不可或缺的瑰宝。