泱泱中华上下有着五千多年的历史，文化瑰宝数不胜数，当然在这其中，有着成千上万的国宝。每件国宝都有自己专有的历史，深藏在它们背后的故事渊源每件都值得今天的我们仔细探索，挖掘个中意义。

北宋画家张择端以一幅《清明上河图》闯入世人眼帘，这幅工笔细描的画作不仅展示了当时的北宋的一方小小天地，更赠与了大家这惊艳世界的历史珍宝。众所周知在画作之中，上上下下总共有千百个人物，生动活泼，耐人寻味。

仔细地放大研究，不仅可以窥见这些百姓在做着什么活动，更可以从中透射出北宋的时代背景。但是如果认真欣赏，就会看到许多调皮搞怪的画面。其中有一处至今仍然让人感觉到尴尬的画面：一个在树下睡觉的年轻小伙正坐着一件奇怪的事情，他究竟是在干什么？

《清明上河图》创作缘由

《清明上河图》果真如图作品的名字一样，是在清明时节的时候，画家张择端绘出河流附近行人状态，即兴创作而成的吗？相信很多人都是这么理解的，因为画面的主体部分确实让河流占了大半部分，河这一要素具备了，那么清明是否正是表明这幅画的创作时节呢？

经过科学地考察，这幅画的意象并不是像大多数人所理解的那样。画作中有人正在享受着甜蜜的西瓜，神态十分欣喜，看样子这瓜的甜度不赖。可是定睛一想，清明节仍旧属于春天，距离炎热的夏天尚且存在一定的距离，难道当时的古人已经研究出了早熟的西瓜品种了吗？

这种可能性是极低的，距今千百年的北宋，先不说时间久远，在那重视文科学习、功名考取的宋朝，这样先进的科学技术绝对是不存在的。因此可以大胆推论，这个时候不是清明时节。既然如此，会不会这整幅画作，都是凭借作家的想象完成的呢？

“清明”一词的含义，并不是简单地指清明节，而且可以说与清明节毫无关系。“清明”寓指画家乃至当时百姓的美好愿望，他们希望政治清明，安居乐业。所以画面中所描画的，正是一派生机勃勃的和乐景象，也许这是凭借画家张择端的想象作成，也许是他在看到了北宋百姓这派灵动生活景象之后产生了创作灵感，一时兴奋而作。

那么“上河”呢，真的只是指画面中的这条静静流淌的河流吗？实际上并不是，所谓“上河”，即是指皇帝统治的土地，天子脚下，百姓安生。

到这里，清明和上河这两个词便自然地连接起来了。张择端作为一个宫廷画师，以工笔类素材最为擅长，在他笔下，无论是人物还是景物，都是栩栩如生的。除此之外，他也十分重视文化的宣扬，这幅《清明上河图》为他所出，也就有着传递天子威严的意味。

《清明上河图》画了什么

这幅具有很大历史意义的画作，画了许许多多的人物。以桥梁为中心，作者画了河流两岸各个阶层的人物的日常生活。这幅画作可以说是北宋都城的缩影，繁华的都市热闹的人们，每一处景观都是精心刻画，生动形象。不仅是人物，甚至于画中的一草一木，都给人以一种耳目一新的感受。

行色匆匆的画面并没有给人一种忙碌迷茫的感觉，相反，更多的是自然从容的观感占据了赏画人的内心。以渡河的人物为例，河中来来往往的船只上坐着各种各样的人。有负责拉船的纤夫，有摇桨划船的船夫，有满载货物渡河的商人，还有靠岸停泊，正在卸货的“打工人”。这些人物的动作并不相同，恰恰表现出了这幅画作的巧妙构思。

此外，这座横跨汴河的大桥在张择端的笔下也是精心雕琢，他并没有因为将重心放置在刻画人物形象上面而忽视了画中静态景物的描摹。这座大桥在画中显得那么的气势恢宏，为画增添了几分神采。总而言之，这幅画所要表露出来的，就是北宋都城的无边繁华，以及画家本人对统治者的歌功颂德。

将《清明上河图》放大看

大家都知道《清明上河图》里面包含了许多的场面，豆粒大的人物们总是以他们不尽相同的状态表达着令人拍案叫绝的惊喜。那么，要是通过如今先进的科技将其放大欣赏，又会给人们带来怎么样的惊奇？

放大之后的画面，毋庸置疑又向人们展现了许许多多从前未曾发觉的细节，不得不说张择端这位大咖创作的这幅巨作，真的花费了巨大的心血。其中有一处让人感到特别尴尬的地方：一群年轻人在树下纳凉，他们有说有笑，歌酒结伴，呈现出一派欢快的景象。

但是只要定睛一看，在这群人中，有一个人惬意地躺在了大树底下，他下身没有整齐的穿着，大方的露出了他的红色打底裤！这样的状态放在今天恐怕都不太能够被人理解，更何况是在极其保守的古代。不过看他身边的伙伴们，似乎对这一现象并不介意，看起来好像是已经习惯了。这真的可以在古代存在吗？是我们低估了古人的生活常态吗？

张择端选择将这样的景象画在图纸中，想必有他的深意。北宋时期文化开放包容，人们思想开放已成常态，也许对于这样小小的一个举动，大家还是可以接受的。毕竟这幅画主要是以描述市井生活为主体，画作最主要的意义，不就是展示奇妙的北宋民间生活吗？

这幅国宝级别的画，包容了各种各样的生活场景，就好像是一张拍摄于北宋的巨大照片，记述了当时百姓丰富多彩的日常生活。也正是因为它真实地记录了许多“名场面”，不因为追求雅致而抛弃一些动人场景，让它更有价值。

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