温庭筠：被严重低估的诗词界偶像级之人物，他是婉约词的开山鼻祖

温庭筠：鸡声茅店月，人迹板桥霜

一直弄不清楚词中这花间派和婉约派最大的区别在何处，文学史上说这婉约派源自花间派，是继承和发展的关系，但却又说宋之欧晏柳七，及后来的少游白石一众，甚至到宋末之梦窗，皆属花间遗韵。

花间派的声名其实并不好，后世于词有成就者，往往都被冠以突破了花间的这个，抛弃了花间的那个，似乎这一众被称为花间派的词人，都只会在花丛或闺阁中无病呻吟地哼哼几句艳词，什么眼界不高，题材狭窄等等，一堆的不是弄在头上。

怎么说这词是以婉约为正宗，无论是写闺阁之情还是旅驿思乡，抑或是怀才不遇，折柳送别，这些都是词的主要题材，婉约实乃花间一脉相承。

词本“诗余”，非文人正道，消遣而已，后世苏辛偶有“大江东去”或“醉里看剑”一类所谓豪放派，虽然可换来后人一片地喝彩，然总如一棵大树上傍生的奇枝蔓藤。

词之渊源久矣，陈洵《海绡说词云》：“词兴于唐，李白肇基，温岐受命，五代瓒绪，韦庄为首。”李白因《忆秦娥》被后世誉为百代词祖，其《菩萨蛮》之伤感，比之花间有过之而无不及，如何没人将太白大人列如花间之祖？

有人曾这样形容二者的区别：“花间词是泡妞，婉约词是恋爱；花间词是去KTV，婉约词是到江心花园；花间词是香囊暗解，罗带轻分，婉约词是晓风残月，心上眉间。”不知是也不是，权录于此，也算一家之言吧。

花间派的鼻祖是温庭筠，他同韦庄是《花间集》中的主要作家，我将他俩的词全部看过，无论从题材还是意境，其实同后期所谓婉约完全就无甚区别。

温庭筠，字飞卿，山西祁县人，以词赋知名，然屡试不第，客游淮间；曾任方城尉，官终国子助教，享年约66岁。

说到“词”的兴起，一定绕不过温庭筠，他是第一个致力于倚声填词的人，也是里程碑级的人物，他为后世留下了70首词，为唐朝之最。

虽然温庭筠是个文学人物，但怎么说名头也很是响亮，正史所载极少可以理解，但野史所载却也并不多，连他的生年都找不到出处，所以，对他的年龄只能是个大概地推测。

算来他的出身还是很好的，其祖上温彦博曾在初唐时任过宰相，正史是有传的，但到了唐末之时，应该没人认他这高贵地出身了，好在他天资聪颖，加上年轻时苦心学文，才思敏捷，那是个注定要成才之人。

温庭筠，这个名字就很是婉约，听着仿佛就是一白衣秀士般地风姿绰约，但不幸的是，他虽然长有着一颗外星人的脑袋，却也有一张外星人的长相，也许同马云有一拼吧，如果说人话即是长得很丑，因而被人唤作“温钟馗”。

其实他的长相在史书中都没有记载，而这外号是宋人的一部《北梦琐言》所提及，属于稗官野史一类，可信度几何不得而知，而我凭感觉认为，此书的可信度不是太高。

但《旧唐书》说他“初至京师，人士翕然推重。然士行尘杂，不修边幅，能逐弦吹之音，为恻艳之词”，《新唐书》说他“无检幅”，怎么看都是一个很邋遢之人，而且还因打架被打掉了门牙，所以，即使不貌似钟馗，至少应该不漂亮。

相比“温钟馗”，他有个更响亮的绰号叫作“温八叉”，很长一段时期，我都将这个绰号理解为如贺铸之“贺鬼头”，是指他长相如那大章鱼一般的丑陋，后来才知道，我有些想当然了，原来这是对他才能的一种褒奖。

野史载：温庭筠“才思艳丽，工于小赋，每入试，押官韵作赋，凡八叉手而八韵成，所以时人称为温八叉”。

这是啥意思，这就是说，他双手一叉一韵，叉八下一首诗便完成了，如此文思敏捷者，怕只有当年曹植的“七步诗”可与这媲美吧。

为何我觉得《北梦琐言》不是太靠谱呢，因为在其中有大量的篇幅说了温庭筠考场当“枪手”一事，美其名曰“科场救人”，说他每次考试，与他相邻的人都会沾光；因为温大才子会帮他们答卷，甚至在考官将其隔离，让他单独考试时，他还帮了八个人代为捉刀。

温庭筠大才这个我相信，但在戒备森严的考场能如此作弊则是不太可能，除非同考官串通一气方有可能。

这样一名有大才之人，却数举进士不第，要说唐时还需有人引荐，这方面他也不缺，他同那个写“粒粒皆辛苦”，后来贵为执宰的李绅是幼时的朋友，他还专门去拜访过，但就是因为他屡次搅扰场屋，终不得进，也不知道温庭筠是如何想的，怎么说先将自已考上，混进仕途，再行那帮人之事嘛。

奇怪的是，他虽然没有考上，却去当了个隋州隋县尉，这当然是一个很小的官职，但要知道这毕竟是官，而非吏，是要有出身才能任职的。

更让人不解的是，后来他还当上了国子助教，那可是国家最高学府，他还在里面主国子监试，这就如同一位中专生去教，去考那些清华北大的学生一样，很是不可思议，至于是何原因，不得而知。

既然是考那些高才的学子，温庭筠便以自己的方式和喜好进行，他“诚宜榜示众人，不敢独断华藻。并仰榜出，以明无私。”就是将所试诗文公布于众，大有请群众监督的意思，杜绝了因人取士的不正之风，在当时传为美谈。

让权贵们不安的是，他对所榜诗文中有指斥时政，揭露腐败者，温庭筠称赞“声调激切，曲备风谣”，遂遭致权贵所忌恨，将温庭筠贬为方城尉，《唐才子传》云“竟流落而死”。

这五个字很难理解，不知是在途中而死，还是到了方城后抑郁而死，一代才子就这样谢世了。

温庭筠是词人，但却也是诗人，于诗，他同那大名鼎鼎的李商隐并称“温李”；于词，他同著名的宰相词人韦庄并称“温韦”，他也是公认的花间词派鼻祖。

千万恨，恨极在天涯。山月不知心里事，水风空落眼前花，摇曳碧云斜。

梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白苹洲。

这首《梦江南》是温庭筠的名作，它写尽了一个思妇的离愁别恨，山月映愁，水风落花，行帆过眼，斜晖脉脉，阁中美人，高楼独倚，江洲依旧，不见所思，能不肠断！

温庭筠借助我们看惯的种种平常意象，以其空灵的笔法，把一个望夫盼归的美人形象刻画得栩栩如生；虽为小词，但却是字字珠玑，描写得无比深刻，也非常地深情，却把女子内心的那种相思之情，描绘的淋漓尽致；

这首小词，就如一幅江南水乡的山水小轴，画面很是唯美，有着情景交融的意境，看似不动声色，却于轻描淡写中酝酿着炽热的感情，而且宛转起伏，顿挫有致，可说是思妇题材中最为情真意切，清丽自然又别具一格的精品。

温庭筠写闺阁之情是最好的了，后世鲜有人能出其右；他写有多首《菩萨蛮》，以繁音促节表现深沉而起伏的情感，他对这载体的运用是非常之娴熟，

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。

照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。

这首词写得很是香艳，眉妆漫染，鬓飘发丝，香腮似雪，慢吞吞，意迟迟，读罢浓浓地脂粉气扑鼻而来，借着那绣着双双金鹧鸪的绫罗裙襦，将一个女子清晨梳洗的慵懒场景，描绘得细致入微，有着极强的画面感。

温庭筠的确是闺阁词的高手，他笔下的女子个个都呈鲜活的意象，他是用自己的生活经历和观察，在描写这些女子孤独寂寞的情感时，表述得是淋漓尽致，并通过客观与暗示的手法，含而不露地写尽了闺中人的恹恹情态和寂寞心怀，极精艳婉约之能事。

他不仅词写得好，于诗也是不输任何一位大家，在我们印象中，尤以《商山早行》最为突出，它通过鲜明的艺术形象，真切地反映了在当时的环境中，一般旅人的某些共同感受，千百年来引起人们的强烈共鸣。

晨起动征铎，客行悲故乡。

鸡声茅店月，人迹板桥霜。

槲叶落山路，枳花明驿墙。

因思杜陵梦，凫雁满回塘。

商山也叫楚山，在今陕西商县东南。温庭筠曾于唐宣宗大中末年离开长安，经过这里，这是一首真实反映作者旅驿途中感受的写实之作。

天还未明，曙光乍起，一片叮当的准备车马声响在驿站的场院中回荡；古人出行一次很是不易，他们安土重迁，怯于远行。一句“客行悲故乡”将这样的心情浓缩在五字中。

“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，颔联两句是脍炙人口的名句，句中通过霜、茅店、鸡声、人迹、板桥、月这六个意象，把初春山村黎明特有的景色，细腻而又精致地描绘出来，共同融汇出一幅《山乡早行图》。

个人觉得这一句，比起被后人盛赞的贾岛之“怪禽啼旷野，落日恐行人”，在画面感上要高出许多；难怪明人李东阳在《怀麓堂诗话》这两句诗时说：

“人但知其能道羁愁野况于言意之表，不知二句中不用一二闲字，止提掇出紧关物色字样，而音韵铿锵，意象具足，始为难得。若强排硬叠，不论其字面之清浊，音韵之谐舛，而云我能写景用事，岂可哉!”

鸡鸣声起，板店月明，人迹稀少、落叶成霜，斛叶山路，枳花驿墙，离乡不乡的作者就梦见了家附近的池塘，凫雁来回游动，自得其乐，而自己却在离家远行的路上，乡梦又反衬了漂泊在外的作者对家乡深切的思念。

在这首诗的当中，我们完全看不到花间词中香艳风格的描绘，而代之以更为深切的真情实感，此诗将乡愁和苦旅完美地结合在一起，实为此类作品中的天籁之声。

作为晚唐著名诗人及词史上的重要人物，温庭筠在当时的声名可能有些怪异，因为如果是声名远播，如李杜一般的人物，其作品的保存和流传应该是很自然之事，但他大部分的著述都亡佚了，如他的小说集《乾巽子》、《采茶录》以及他编纂类书《学海》等等。

温庭筠是才子，一生流连花丛，当时亦免不了有众多地风流韵事，其中最让人熟知的莫过于同鱼玄机的师生之恋，这个自是野史，但从中却也能看出温庭筠对自己的把握，不失为一曲爱情悲歌。

鱼玄机生长在长安娼家，以给妓院洗衣为生，二人认识时，鱼玄机才11岁，温庭筠看鱼幼薇聪明伶俐，就收她为弟子；及温老师离开长安后，这鱼小姐才发现似乎爱上了老师，于是二人书信往来，歌词和，其中鱼玄机言语中明显有着爱慕之意。

鱼玄机才情极高，位唐“四大美女诗人”之列，而但温庭筠虽风流，但限于自己的年龄和长相，他还是狠心拒绝了鱼小姐示好之荐，反而热心地为她介绍了夫君。

可惜他为鱼玄机作伐的才子李亿，后来竟然不辞而别，将鱼玄机抛弃，鱼大小姐是“过尽千帆皆不是”，苦等三年后自甘堕落，公开挂牌营业，遂成当时网红的大V级人物，但因事牵命案，美人薄命赴黄泉，温庭筠亦伤感和自责了一生。

也许正是这一段经历，让他在写美女时，总是那么地美丽，那般地寂寞，似乎在她们的身上，隐隐地闪现着鱼玄机的身影。

我最早读的文学史是游国恩先生的《中国文学史》，他在对温庭筠的评价中说：“中唐以后，文人写词的渐多，温庭筠是其中写词最多、对后人影响也最大的作家。”

“终唐之世，无出飞卿右者”，他“深得屈子之妙，词亦从《楚骚》中来，所以独绝千古，难乎为继。”历代无论哪个朝代对他的评价很高，倒是走近现代后，对其题材的狭窄和香艳，大加伐挞。

不过，他的词风秾艳精巧，情致含蕴；语言工练，清俊明快，在时人一味推崇豪放之际，连正声之婉约都横遭指责，何况这花间了，这一看就“缺少革命性”的《花间词》之名称，便难逃厄运；所以，被批判也就是很自然的了。

温庭筠对词的贡献，永远受到后人的尊敬，李煜、欧阳修、柳永、晏几道、李清照、陆游都视温庭筠为偶像级人物，都深受温庭筠的影响，但诡异的是，上述这些人都在今世大名鼎鼎，而这有开创之功的温庭筠相比之下却寂寞了很多，岂不是咄咄怪事。

“凤凰诏下虽沾命，鹦鹉才高却累身”，温庭筠实为开宋词之先声，也是婉约正声之所，却被“革命化”的今世所责，很是悲催。

其实王国维大师说得好，题材有大小之分，却并无优劣之论，大意如此，我很是认可，你可以喜欢“大江东去”的豪迈，我却偏爱“晓风残月”的温婉，你欣赏“醉里挑灯看剑”的悲壮，我倾心“柳絮池塘”的清风淡淡，所谓萝卜白菜，各有所爱，咖啡大蒜，喜好不同嘛。