苏洵生前的最后一首诗，写得大气沉稳，堪称千古绝唱
在唐宋八大家中，仅苏家父子就占去了三个位置，足见这三人水平之高。
苏轼与苏辙都是宋朝有名的大文豪，尤其是苏轼，可谓是文坛、诗坛及词坛上奇迹般的人物。
俗话说，“虎父无犬子”，苏轼与苏辙都那么优秀，这无不与他们的父亲有着密切的关系。
那苏洵的文学水平究竟有多高？我们通过他的诗作便可以得知。在本期，诗巷要跟大家分享的，就是来自于苏洵的一首《九日和韩魏公》。
这首诗为苏洵生前所作的最后一首作品，它以极具概括性的语言，道尽了人世辛酸，从各方面来论，都堪称千古绝唱。
九日和韩魏公
宋·苏洵
晚岁登门最不才，萧萧华发映金罍。
不堪丞相延东阁，闲伴诸儒老曲台。
佳节久从愁里过，壮心偶傍醉中来。
暮归冲雨寒无睡，自把新诗百遍开。
据记载，苏洵年少时并不喜欢读书，因家境较好，他四处优游。一直到了二十五岁的时候，苏洵才意识到自己身上所负责任之重与所储知识之浅。
为了给孩子树立一个好榜样，苏洵开始发奋读书；老天不负有心人，经过一番苦练勤学，苏洵一度成为文学圈的名人。
不过，才学归才学，在仕途方面，苏洵并未“一展宏图”，所以，和大多数文人一样，他也有着属于自己的苦与闷、哀与伤。
我们本期分享的这首诗，就很好地诠释了苏洵苦闷的内心，作为苏洵一生中的最后一首作品，它也显得愈发地弥足珍贵。
这首诗是苏洵受韩琦邀请，去参加重阳节的宴席后和韩诗而成，题目中的韩魏公就是指韩琦。
韩琦原作：乙巳重九
苦厌繁机少适怀，欣逢重九启宾罍。
招贤敢并翘材馆，乐事难追戏马台。
藓布乱钱乘雨出，雁排新阵拂云来。
何年得遇樽前菊，此日花随月令开。
诗在首联中从时间的角度下笔，为我们介绍了作者初识韩琦的情景：晚岁登门最不才，萧萧华发映金罍；已近晚岁的时候才登门拜访，那时候的自己最无才，满头白发与金樽相对，还显得人格外苍老。
作者之所以用“晚岁”二字来形容自己，是因为当时的他已经48岁了。而作者用“晚岁”除了点明自己的年纪以外，更是在借其突出一种沧桑、凄凉的情感色彩。“最不才”是谦语，用来体现韩琦门庭之贵。
“晚岁”“不才”与“华发”“金樽”相互呼应，使得前后句之间的脉络显得十分流畅。
因为这首诗是和韩琦的诗而成，再加上韩琦本就是一位位高之人，所以作者的笔下无不流露出尊敬的语气：不堪丞相延东阁，闲伴诸儒老曲台；被您再次设宴邀请，感觉自己有点儿配不上这样的待遇，在曲台编写书籍，已经消耗了许多光阴。
前一句中有一处典故——延东阁；汉武帝时有公孙弘开东阁以延贤良之人，作者这里引用这一典故，意在体现韩琦爱才好贤的高尚品德。那么在这种群贤满座的情况下，作者有“不堪”的感觉也不难理解。
后一句中的“曲台”指太常寺，此处专掌礼仪制度，作者曾受命在这里修校礼书。在长达五年之久的时间里，作者才完成了《太常因革礼》，这足以说明他在此书上所耗的精力。所以作者用一个“老”字做以完美诠释，它既体现着光阴流逝的残酷现实，更包体现着作者内心的沉郁与哀愁。
颈联再次将时间拉开，从宏观的角度总结了作者经年的生活状态：佳节久从愁里过，壮心偶傍醉中来；佳节一直都是在愁闷中度过的，壮志雄心偶尔也会在喝醉酒以后涌现出来。
这一联的情感色彩体现得尤其鲜明，从其中的内容表达我们还可以得知，作者的人生仕途很是不顺。作者之所以“愁”，当然是因为他并未取得引以为傲的功名。
我们知道，几乎绝大多数文人都希望自己能够被朝廷重用，但往往现实是残酷的；作者只是诸多文人中的一员，而他的不幸也和大多文人的不幸一样。一个“愁”字，可谓道出了人世间的太多辛酸，起到了感染读者的作用。
“壮心偶傍醉中来”补充前一句内容，又将作者“虽然白头，但壮心不死”的至高气节体现出来，在突出沧桑情感色彩的同时，也为诗增添了几分铿锵之力。
“暮归冲雨寒无睡，自把新诗百遍开”；晚上冒雨归来无法入眠，将韩琪的新诗读了又读。这首和诗就如一封信一样，字里行间都是作者的心声倾诉。从首联的初次登门，到这里的宴会归来，虽然时间跨度很大，但是诗的内容与情感却很细腻。
而不得不说的是，尾联不但情感很饱满，它的画面感也极强。读到此处，我们仿佛看到了一位在风雨之夜久久未眠的诗人，他伴着窗外的雨声，对着一盏昏灯在一遍又一遍地吟哦朋友的诗作。
这一画面有声音、有色彩，有静态也不乏动态，风格凄美沧桑，与前文浑然一体，着实生动耐品。而作者源于生活的孤独与苦闷，作者对朋友的真诚与尊敬，也皆在14个字中承载。
白头人坐风雨夜，数句新诗吟到残；各位看官，当读完苏洵的这首诗后，不知你有何特别的感想？欢迎在评论区简说一二。