李煜沦为阶下囚后，写《破阵子》怀念故国，道出无限的留恋和悔恨

《破阵子·四十年来家国》这首词，是南唐后主李煜生命中最后几年，追忆往事之作。对于李煜的词，王国维作《人间词话》提到：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”

有人认为，这首词写于南唐灭亡，李煜“辞宫”之际，于是误以为王国维所谓“眼界始大”，指的就是从这首词以后“眼界始大”，可是事实上绝非如此。

其实这首词是李煜沦为阶下囚的最后几年，追忆前尘的作品。在亡国之前，李煜和许多古代的词人一样，爱填词抒写儿女情长、纸醉金迷的人生小故事。

亡国之后，李煜因切肤之痛触发灵感，词风发生了一次巨大的转变。于是，他从描写风花雪月，浮华奢靡的宫廷生活，转为了书写山河破碎的亡国的悲音。

因为有了这样的“亲身体验”，李煜有感而发，所以词风极为流畅自然，且有强大的悲剧感染力，让人读了能够感同身受。

《破阵子·四十年来家国》赏析

《破阵子·四十年来家国》——南唐·李煜四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。

白话翻译：

四十年以来，生我养我的故土，我的家园，我的南唐，那里有三千里的锦绣江山。宫殿里面的那些楼阁，栖凤盘龙，直插云霄。

后掖庭中种满了各色的奇花异草，置身其间，仿佛来到了仙雾缭绕的天宫一般。这个神仙一样的国度，和国度里面的人，什么时候遭受过战火的摧残呢？

直到有朝一日，我沦为了阶下囚。我的身形，就像沈约一样，迅速地消瘦了；头发也像潘安那样，开始变得花白了。

最让人难过的是，在城破的那一天，我去宗庙里拜别祖先的灵位，听到宫中教坊里多情的宫女，为我演奏了一曲离别的哀歌。而我唯有流着眼泪，对着她们，什么话也说不出来。

李煜生于公元937年，到南唐灭亡时才三十八岁，还不到不惑之年，词的开篇取个整数写“四十年来家国”。

上半阕主要是回顾他中年以前，在南唐纸醉金迷的生活。根据野史的说法，李煜的父亲生前曾经对他寄予厚望，因为他有“重瞳之相”，是天生应该当皇帝的人。

所以当时有很多人都认为，李煜当了君主以后，会对这个国家有利。谁料李煜当上皇帝以后却耽于享乐，最后弄到亡国。

词的前四句在追忆故国的同时，也是在抒发李煜个人，对南唐这个国家的深厚感情。这个国家有三千里江川，有飞凤蟠龙的画阁高楼，有美玉打造的庭院和奇花异草。

它看上去精致得像一个水晶宫殿，稍微用力碰一下就要碎掉了，又怎么经得起干戈呢？如此一来，就和下半阕提到的内容形成了鲜明的对比，表现出了亡国之痛的巨大悲哀。

下半阕的“沈腰潘鬓”，其实是两个典故。“沈腰”是说南梁开国功臣沈约的腰，他生活的时代比李煜早了四百多年。有一回，沈约给朋友写信，信中说自己“百日数旬，革带常应移孔”。

意思就是说，生病不过百十来天的时间，腰上的革皮带子就松动了，需要时常换孔位，才能系得牢靠。后来就用“沈腰”表示因为生病，腰围骤然消减。

“潘鬓”，是指潘岳三十二岁白头的故事。潘岳就是俗世称的潘安，他曾作《秋兴赋》叙述自己因才高位卑，际遇不济，于是在三十二岁的时候，头发开始花白了。

迅速消瘦，头发变白，一切都是因为失去了李煜所热爱的南唐三千里锦绣江山，失去了他的家园。但是，这些事情并不是最让他感到难过的。

真正给李煜带来巨大悲伤的是，他辞别宗庙的那一天，教坊里面的宫娥们，一起为他演奏了一首，他从前听过无数次的“离别曲”。

那些曲子是那么地伤感，可是从前听和现在听，感受却是完全不一样的。那么，宫娥为什么要弹这样一首歌曲呢？他应该说这些宫娥懂事，还是不懂事呢？

说宫娥懂事，是因为这些教坊中的女子们，似乎确实清楚那一天发生了什么；也懂得作为一个亡国之君，李煜的心里面到底在想些什么。

说宫娥不懂事，也是因为她们在如此不堪，如此伤感的情况，还要演奏这样的曲子来“撕开李煜的伤口”。

但是作为一个亡国之君，李煜并不想把亡国的责任，推到这些宫娥们的身上。于是只能含着眼泪，看着她们，讲不出一句话来。

古往今来，多少个亡国昏君的身边，总伴随着一两个“误国的妖姬”。男人们犯上的罪，总要把责任往女人的身上推，可是李煜绝不会这样干。

三千里南唐锦绣河山的沦亡，实在让李煜感到痛心。但是真正让他忧心的是那些曾经在教坊中陪伴着他的宫娥们，国家没有了，君主成了囚犯，她们的命运会怎么样？

这首《破阵子·四十年来家国》当中，其实最耐人寻味的就是这最后几句。在“仓皇辞庙”的情况下，还有多情的宫娥冒着生命危险，赶过来给他演奏“别离歌”。

听到这样的曲子以后，李煜的内心是五味杂陈的。但是他知晓，宫娥们对于他是怀着善意与不舍的。然而囚徒的身份，让他再也不可能为她们做什么了。

结语

历史上一些著名的亡国之君，像陈后主、隋炀帝这些，其实都是会填词、作诗的。陈后主的词《玉树后庭花》特别有名，但是它却是被当成亡国之音的“反面典型”来传播的。

隋炀帝杨广在亡国的时候，因为死得过快，所以根本就还来不及沦为阶下囚，因此我们看不到他有“亡国词”。

不过杨广有一首《野望》，据说是亡国前所写。还被马致远等元曲作家“模仿”，弄出了一首著名的散曲《天净沙·秋思》。但是杨广这首诗的内容原文，也只是简单且隐晦地借景抒情。

李煜和陈后主、隋炀帝二人，是完全不同的，因为李煜在创作的时候，把亡国的“悲情”和个人的“同情”，全部落实到了具体的人物身上。

从国家沦亡，山河破碎的哀愁，一直写到了对弱小的宫娥们的关怀上面，体现出了李煜内心中仁慈、善良的另外一面。

这大概也是为什么陈叔宝、杨广、李煜三人同为亡国之君，人们只骂陈叔宝、杨广，而不骂李煜的原因之一吧！

王国维评说李煜的词“眼界始大，感慨遂深”，是说李煜的词有“士大夫”的气质。而在李煜以前的那些词作，都只是普通的乐工水平而已。

因为那些士大夫们作词的时候，往往是不屑于只叙述那些小情小爱的，他们更喜欢的是文以载道，忧国忧民。

李煜写亡国之痛，是基于个人遭遇，自然而然写成的，并非普通文人的矫情之作。而且在创作的时候，李煜丝毫都不掩饰自己的赤子真情，这才是李煜词的伟大之处。

宋代陆游说：文章本天成，妙手偶得之。真正的好文章，也许并不是书生关起门来，薅掉了满头的青丝白发，苦苦吟哦而成。

所以，唯有像李后主这样，先有天纵之才，再有后天之不幸遭遇的人，才能创作出这样的词作来。