春暖花开,春色满园,春光明媚,春和景明,春意盎然,处处充满诗情画意,又到了人间最美的时节! 赏花、赏景、赏书画,书画艺术是中华优秀传统文化的璀璨明珠,历来为世人所钟爱,为弘扬中华民族传统的书画艺术,促进中国书画艺术的繁荣和发展,特推出 “春和景明——中国当代书画名家线上作品展”活动,旨在用优秀的书画作品歌颂祖国的大好河山,祝福祖国繁荣昌盛!
品名人书画佳作 赏艺术人文大美
【艺术家简介】
吴坚远,1959年生,河北省永年广府人,现为中原书画研究院高级画师、中国书画学会名誉主席、东方艺术研究院名誉院长、东方中日书画家协会理事、中国绿宝石书画院理事、吴道子艺术馆理事、(高级)一级美术师等。自幼喜欢书画,早期学习人物、花鸟、后来学习山水。1979年入伍,在部队多次参加军内外和全国书画展。1989年转地方后多次参加全国性和省市地方画展,多次发表作品并获奖。曾被授予“中国十大杰出书画家” “新世纪书圣画圣艺术大师”等荣誉称号。作品分别入编《中国书画精品选集》《中国名家书画集》《中国美术家选集》《世界名人录》等。
云山江上法宋元烟岚变幻抒气韵
——记著名画家吴坚远
中国山水画传承千年之久,以文人画为核心,表现独与天地精神往来的意境是主旨。但是观察当代山水画坛,传统笔墨技法是缺失的,文人画的书卷气息也是缺失的,莫说独与天地精神往来的主旨传承了。所以从整体来看,当代山水画呈现出了失古韵乏新意的流弊,非有雄才而不能扭转这种山水没落的无奈。遇见当代著名画家吴坚远先生的山水画作,必然会被传承于宋元、创建于时代的笔墨精神所感动、他的山水以泽润华滋而显气韵天成,又以烟岚变幻为意境悠然,绝然是文人画品通谙天地精神的上乘佳作!
宋元之法的精髓在于师法造化。无论是范宽还是董远,无论是赵子昂还是黄公望,皆是足行千里江山,先行观尽山水之体貌,尔后再画山水之性灵的大手笔。吴坚远对先贤山水作品,崇仰而能悟其真诀,所以他临画山水法本,并不会依粉本为上,而是在临画的过程中去卓力印证师造化得气韵的恒古法则。所以他的山水画是师古的起源,然后是依源而入造化的天然,再加上笔墨当随时代的拓建,生成了与古为新,严谨却不呆板,法正却不拘泥的山水印象。水墨之法传于龙脉,兴于龙魂,成为当代山水文化传承的典型人物。
看山水正品,主看笔墨之准。吴坚远画山水勾勒之法精准娴熟,皱笔之妙从始至终,能反复而机动的调用披麻皱、折带皱、雨点皱、斧劈皱等创作山水形象,笔法相当密集,但是密而不乱秩序井然,把山体的耸立与错落、奇绝与崎峭表现得外显筋骨,内透气度,所以他的山水笔法绝无胡涂乱抹的欺世肤浅,笔笔都是极达精要的刻画准确。再加上积墨而显成的钢打铁铸之效果令笔法与墨法合唱,达成了为山立骨,亦为水传神的刻画高度。
因为技法精湛,所以他的山水创作从来不惧怕对于画面细节的无余表现。因此看他的山水画画风饱满,远素丰富,山峰、江水、云烟、树木等等自然物象,都可以信手拈取,或脱略其型作点染,或精心描写作刻画,用物象俱聚的自然风,写意山水法自然的的唯美韵味。一河两岸走,塑造峰恋起伏,写意云烟溪流,林郁舍隐,水墨晕洒,赋青绿歌生机,色不碍墨,让山水打上了米家烙印,也有黄公望一河两岸画山居的哲思!依画技而入画道,结果当然是青绿山水的泽润清凉的怡神景观。
云山江上法宋元,烟岚变幻抒气韵。他除了拥有制韵不俗的山水创作才华,在花鸟、人物画的创作上也独有法度。月影疏疏画寒梅,痛笔铺陈龙骨,花馨溢来醉心,笔墨之法,最成精气神人物作品功在传神,妙在品逸,以吴代当风、曹衣出水的线条质量,复成两晋人物画的古典神风从而印证了他的丹青创作总是源于正宗,修于正大的非凡造诣!
著名书画评论家 罗成 2019年10月21日
【作品欣赏】