赵孟頫为写这件书法，酝酿了几十年，成功“复活”王羲之，台北故宫的镇馆之宝！
“文人相轻”的事一直都有，在书法圈也不例外。在当代，不少书法家互相指责、批评，而在古代也是常事。明末大书法家董其昌早年就非常轻视赵孟頫，他曾说：“吾于书似可直接赵文敏，第少生耳。而子昂之熟，又不如吾有秀润之气，惟不能多书，以此让吴兴一筹。”
董其昌言外之意就是自己的书法秀润之气胜过赵孟頫，赵的字因熟而俗，他的作品数量多，自己略逊一筹。因此，后人常把董其昌早年对赵孟頫的批评当作谈资。晚年的董其昌自己也承认是“有眼不识泰山”，年轻气盛轻视了赵孟頫。
有网友评论，论天赋和成就，董其昌与赵孟頫之间，还有一个米芾这么大差距。原因是董其昌属于“半路出家”，是因为别人批评自己书法不好，才开始奋发图强；而米芾呢，“元章草书之所以未见新意，正在不能突破古人藩篱也”。因此，董、米二人，远不及赵孟頫。
我们知道，赵孟頫是篆、隶、楷、行、草众体皆能“集大成者”，也被称为王羲之之后第二位“书圣”，他吸收王羲之、王献之、李北海、赵构这些人的笔法，尤其是“二王”，《圣教序》既是赵孟頫临摹多年的字帖，也是他书法创作的一个题材。
据记载，赵孟頫一生多次书写《圣教序》，但目前只有一件流传至今，此帖《临集王圣教序》作于元皇庆二年（1313年），赵孟頫不到十岁开始临摹《圣教序》，完成此作时已经60岁，几十年的积淀，如今是台北故宫“镇馆之宝”。《圣教序》作为王羲之“行书”字库，在赵孟頫笔下被写活了。
有人曾说临帖有三种境界，如果一味追求字形相似，那么停留在第一个境界；如果形神皆似，则处于第二个境界，因为还没有脱离成法；第三个境界是“妙在似与不似之间”。赵孟頫这件《临圣教序》就在第三个境界，粗看一眼如同翻刻，再仔细观赏，又兼具个人与古人两种风格。
全篇点画交代清楚，提按、笔锋的把握体现了他精到的控笔能力，在轻快遒媚的笔画中，又有刚劲，如转折处的圆转蓄力。赵孟頫笔法清晰利落，不似王羲之那么丰富；另一方面，又比王羲之多了几分精确和丰腴华贵之美，这也是“赵体”的精彩之处。
赵孟頫的行书风格，并非个人臆造，而是建立在古法之上，非常严谨，如梁巘所说：“学董不及学赵，有墙壁，盖赵谨于结构，而董多率意也”。笔法、结构的严谨工致，让赵孟頫的字比董其昌更适合学书者。
现在，我们将藏于中国台北故宫博物院的《临集王圣教序》进行了超高清复制，笔画、墨色变化自然，极度还原原作，特向您推荐，期待您的喜欢！